|
このblogは・・・
Jazzが好き。仕事も楽しい。英語はかなり苦労してるけれど使わないわけにもいかない。ミステリを読み出すと止まらない。何にせよ、毎日が楽しい。 2009年の6月から2010年9月までNYで暮らし、10月からまた日本。毎日のいろいろな視点からのメモを書いています。 Jazz Singer Kumi Ito 学生時代からジャズボーカルを始め、ライブを中心に活動を続ける。 スタンダード・ジャズを中心に、コンテンポラリー・ミュージックを積極的に取り上げている一方、近年はフュージョンバンドやサルサバンドなどにも参加、活動の幅を広げている。 1年半に及ぶニューヨーク・ライフの傍ら、本場のジャズを学んで帰国したばかり。 Bookingについてはこちらの記事へコメントをつける形でご連絡いただければ、こちらから折り返しご連絡差し上げます。 カテゴリ
全体
music work/life balance book&movie english innovation US mono gourmet drama Moleskin cool! Travel IT Tips fashion/cosme diet live 未分類 最新の記事
以前の記事
最新のコメント
検索
ファン
|
それなりに忙しいといえば忙しいんですが、Chakaが来日するのにいかないわけにも。ということで、行ってまいりましたBillboard。
よかったです。かなり。 半分彼女のストーカーのように最新映像をチェックしてますが、去年どこかで試したアレンジはさらに進化しており、スキャットしてたフレーズにはコーラスとバックのアレンジがついちゃう。 間の語りもさらにストーリー性を増しており、途中でおお、あの曲ね!とわかるかんじに。 もっとも、早口なのとPAの設定が語り用ではないので、ほとんど聞き取れなかったりするんですが、、、。 みんなも炎をくぐり抜けてきたのよね、なんて言われれば、キャーキャー次はthrough the fire だ!と一人大興奮するわけです。 同じテーブルになったおじさま二人組ともすっかりなかよくなり、最後は最前列の席を交換していただいたりしちゃいました。 一緒に行ったHちゃんが"セットリストもらえるかもよ"とささやいてくれたので、ライブ中日やたらフレンドリーだったギタリストに交渉。 ああ、ごめん。明日も使うからあげられないんだ。明日ならあげるんだけと。 それは無理ですね。 写真に取るならいいか、聞いてみたら、とHちゃんがナイスアドバイス。 オー、それならノーブロブレム! おお! ということでゲットしたのがこの写真。 しかも満額回答できず申し訳ないと思ったのか、なぜか使っていたギターピッグをプレゼントしてくれました。 いい人です。しかもソロもなかなか楽しかったし。 ![]() その後また会社に戻って仕事になりましたが、幸せなひとときでした。
1年前にある事件がおきてそれまで書き溜めていた楽譜がすべてなくなってしまったため、新たに人に頼んで楽譜をBand-in-a-boxベースで書き起こしてもらいました。
基本的にアレンジソフトであり、譜面を書くためのソフトではないのでコードがややみにくいんですよね。 どこかでなんとかしないと、とは思いつつ、どうやっていいのかまったくわからないので放ってあるままです。 楽譜は1曲につき数枚作ってクリアファイルに入れていますが、この目次もできていない。 先週のライブのときに、「歌う曲、歌いたい曲」だけを集めたものを1冊にしました。 今日はその曲の歌詞をもう一度確実にするために、かたっぱしから歌詞カード作成中です。 歌詞を探して、印刷して、意味をじーっと考える。 なんてことをやっていると、あっという間に一日は終わっていきます。 実はかなりの引きこもり型だったりもするのでした。
以前のblogエントリーでもご紹介したことのある、私のNYでのvocalの先生であるBeverly。彼女に「写真をblogに載せたのよ」と連絡したところ、下記のようなお返事がきました。
I thank you for putting my picture with you on the blog, that is good. and if any singers want my lesson and you recommend them, I would appreciate it and I will give you a free lesson for everyone you recommend. もし、どなたか彼女のレッスンを受けたい人で、私が推薦する人であれば、無料で1度レッスンしますよ、というなんとも寛大なオファーです。 もし、皆さんの中でJazzの本場であるNYでvocal lessonを受けてみたいと思う方、ご連絡くださいませ。 ちなみに、レッスンの内容は非常にシンプルかつオーソドックスでして、 ・呼吸法 ・発声練習 (ここまでで、30分くらいかかります) ・課題曲の理解(歌詞やフレーズ) ・課題曲の練習 という感じです。課題曲は自分で持ち込んでもよいし、彼女のライブラリから選んでもらってもいいです。 私はいつも彼女に選んでもらってました。 ご連絡はこのエントリーのコメントでどうぞ。こっそり応募したい方も、ここのコメントは承認制なので、表示しない形にすることができますのでご安心を。
English follows:
約1年半のNY滞在の中で、私のエポックとなったひとつ(というかふたつ)は、夢だった「vocal lesson in NY」と「sang in NY」が実現できたこと、です。 ![]() 先生とのツーショットがこちら。本当にお世話になった、Beverlyです。 黒人ですが小柄なので、大柄なオペラ歌手のような方から習うよりもわかりやすい(実行しやすい)声の出し方、というのがわかったような気がします。とても歌詞を大事にすると同時に、それを前面に出すのではなく押さえつつも伝えていく、ということを繰り返し教えてくれました。 最後のころにはプライベートなこともいろいろ話して、レッスンを始めるのがどんどん遅くなってしまう、という感じ。 これからも末永くお付き合いしていただきたい、大事な人です。 ![]() ちょっと暗くてわかりにくいのですが、帰国直前にHarlemのライブハウスで1曲歌わせてもらったときの写真です。 上記のようにBeverlyからいろいろ教えてもらっていたのに、初めてのハーレムに完全に緊張してしまい、本来こうやってうたうべきなのだ、というスタイルを作る前に終わっちゃいました。残念! でも、やっぱりいい思い出です。 Some of my dreams came true in NY - "To take vocal lessons in NY" and "To have live performance in NY". 1st photo is my great trainer, Beverly and myself. She is really cute, and great teacher. Always emphases on the importance of lyrics, and control the voice based on the understanding the meanings. It was quite valuable for me. Now we are close friends and I look forward to seeing her!! 2nd photo is the shot at Harlem open microphone on Sept. I was so nervous because this was very first experience of singing in Harlem for me - could not do my best performance... still need to improve. Anyway, how wonderful I spend the days in NY!!!!
Vocal lesson、相変わらず楽しく通っています。
毎回1曲「じゃあ次はこれやりましょうか」と先生から新曲をもらうんですが、次のレッスンまでの1週間、主に車の中で練習して(多分100回以上繰り返してる・・・だって覚えられないし)形にして、次回歌ってみると、 「ああ、とってもいいわねえ。じゃあ次」 え、それで終わり? というくらいあっけなく次の曲に進んでしまうのでした。それだけコツをつかんできたということなのか。 先生としてはさまざまなジャンルから選曲してくれていて、カントリーもあればポップスもあり、自分にとっては「これは難しいっ!」というものもあるんですがそれでも楽しさに変わりはない。 で、今回のお題は「I'll Survive」なのであります。日本では「恋のサバイバル」という甘甘なタイトルになっていたグロリア・ゲイナーの大ヒット曲。タイトルをきいてもよくわからない人も、サビの部分を聞けば絶対「ああ、これなら知ってる」と思い出すはず。 先生力説します。 「これはね、女性の解放の歌なのよ!!」 はあ。 「これまで女性は耐えてきた。我慢してきた。でももう我慢しないわーっ!という独立の歌なの」 先生、この歌、歌詞がめちゃめちゃ長いんですけど。 「kumi、これはその解放までのstoryを伝えてるんだから全部歌わなきゃだめ。語るのよ!」 かなり燃えています。しかも歌詞は省略できないらしい。 USにきて思ったのですがこのI'll Surviveはアメリカ人にとって誰もが歌える、しかも盛り上がれる「心の歌」レベルに位置づけられているようです。 渡米直後にいったコンサート、「Mandera day」のオープニングがまさにこのI'll Survive。しかも御大グロリア・ゲイナーが巨体をゆすって登場。 At first I was afraid・・・とものすごくゆっくり歌いながら登場しただけで、会場最高のボルテージ。ぎゃーーーーーという声が反響します。 その後は全員で大合唱。かなり早口のしかも長い(しつこいですが)歌詞をみんなばっちり覚えてるんですよね。 今公開されている映画、Valentine's Dayでもジェイミー・フォックスのピアノ(うまいんだこれが)に合わせてガールズがわーわー大合唱しているのもこのI'll Survive。 歌詞の内容としては、「これまでいろいろ我慢してついてきたけど、やっとわかった。あんたは尽くす価値もない男だ。もうここにはこないで。かぎもおいていけ。私は生まれ変わるのよ!!愛さえあれば生きていける。(そこから時がたって)別人のように変わった私を見てまた声かけてきてるけど、もう戻らない。私の愛は私を愛してくれる人のためのものなのよーー」 という感じで、強い強い。 周りの女性たちを見ているとそんなに我慢してたのかなあと思うくらいすでに強いんですが、本人たちがいうんだからまあ信用するしかないですね。 先生の力説はまだ続きます。 「この間、95歳のおばあちゃんがこの歌歌いながら、『もう我慢なんかしないわー!!』って盛り上がってたのよ。本当にこの曲は最高!!」 結局、アメリカの女性はいくつになってもこのI'll surviveを愛しちゃってる、愛すべき人たちなのでした。
今やっているバンクーバー・オリンピック。USではNBCが連日放送中です。ただしアメリカ人の活躍のみ・・・
で、毎日放送の前に「この曲をお聞きください」といって流すのが、「We are the world 25 for Haiti」です。 先日このblogで「We are the world 25周年」としてご紹介したライオネル・リッチーのプランが実現していました。 25年前のオリジナルメンバーを知っている私は、完全に上から目線で娘にレクチャーします。 「あーケニー・ロギンス。彼はオリジナルでも歌ってたのよ」 「ああ、ここはダイアナ・ロスがそのまま歌ってるねー」 「ここからのサビがマイケルだったのよー。今度は誰が歌うのかしら・・・おおお、オリジナル音源!!」 多分傍からみたらあほ丸出しだと思います。 このシンガーたちの取り合わせも新旧絶妙です。最初に歌うジャスティン・ビーバーはいまや若い子たちの中の超アイドル。PINkもでてますし、アダム・ランバートも。私がこちらに来てから初めて知って、そのうまさに驚愕したジョシュ・グローバンもいます。ハンナ・モンタナのマイリー・サイラスや、ジョナス・ブラザースの一番かっこいいニック・ジョナスの顔もあります。 その一方でなつかしの名前もぎっしり。なんとコーラスだけでパティ・オースチン、ブランディ、ナタリー・コール、ハリー・子ニック・Jr、ナンシー・ウィルソン!!! 前回メインだったStevie Wonderがなぜいなかったのか、今をときめくビヨンセやアリシア・キーズ、テイラー・スイフトがいないのはなぜなのか、といった素朴な疑問もありますが、一般人にはわからないいろいろなやり取りがあるのでしょう。 いずれにしても、やっぱりこの曲はすごい。iTuneからのダウンロードで自動的に寄付ができるというしくみもniceです。 Wikipediaによるソリスト一覧 * Justin Bieber * Nicole Scherzinger * Jennifer Hudson * Jennifer Nettles * Josh Groban * Tony Bennett * Mary J. Blige * Michael Jackson (stock material only) * Janet Jackson * Barbra Streisand * Miley Cyrus * Enrique Iglesias * Jamie Foxx * Wyclef Jean * Adam Levine * P!nk * BeBe Winans * Usher * Janet Jackson duetted with her older brother Michael on the recording * Celine Dion * Orianthi (on guitar) * Fergie * Nick Jonas * Toni Braxton * Mary Mary * Isaac Slade * Lil Wayne * Carlos Santana (on guitar) * Akon * T-Pain * LL Cool J * Will.i.am * Snoop Dogg * Busta Rhymes * Swizz Beatz * Iyaz * Kanye West
リアルブックというのは、ジャズに限らず有名な曲を集めた楽譜集です。
特にジャムセッションが多いジャズ・ミュージシャンは、このリアルブックを使ってコードを確認しつつ、セッションに参加したりします。有名なリアルブックはコードの間違いも少ない(かつ、かっこいいコードを使っている)ので、ほぼ必携アイテムです。 大学時代は部室に1冊あるこのリアルブックを必死でうつしたものです。 時代が変わり、なんとiPhoneでこのリアルブックを見ながら演奏できる時代がきたのだそうです。ひゃー。 このiReal Bookは、著作権の関係でメロディなどは入っていませんが、コードはばっちり。セッションであればこれで十分。なんと、ヴォーカル用(人によって音域が違うのでたいていオリジナルキーから何度かあげたり下げたりする)に、自動的にキーも変更してくれるのだそうです。androidバージョンも出ているそうです。 こういうものがでてきちゃうと、iPhoneほしくなるなあ。 しかも、自分で作ったコード譜をこのiReal Book用に作るためのアプリ、iReal Book Web Editorもあります。Mac版ももちろん(音楽関係者は昔からMacが大好き)。
NYの冬は寒いので、この冬こそ楽しむのがオペラやミュージカルなのだそうです<こちらが長い先輩からの受け売り。
出張やら旅行やらであまり行けなかったのですが、前から行こうねと決めていたLion Kingにやっと行ってきました。 ![]() 前回見たメリー・ポピンズのときにも思ったんですが、ブロードウェイのミュージカルの大道具というか、舞台装置は本当にすごいです。Lion Kingの場合は、それが出演者まで巻き込んだ衣装であり、道具であり、もう衣装担当と大道具担当の区分けがわからないくらいじゃないかと思うほど。 だって、草まで人がやってんですよ!見てると本当に草に思えてくる。 当たり前ですが、オーケストラも歌もものすごくうまい。最近気にしている「enunciate」(はっきりと発音する)とはまさにこれなんだな、としみじみ考えさせられました。 終わってから娘が「ねえ、今日の英語はなんとなくわかった気がする」と。 すごい早口でわーっと冗談をいうときはちょっときついんですが、それ以外のところはかなりわかりやすかったですね。 「話の流れがわかってると、英語もわかりやすいんじゃない?」といったら 「え、話の流れ知らない」 知らないのに英語がわかったのはめでたいが、この有名な話の流れを知らないっていうのは、どうなんだろう。 次回は「ビリー・エリオット」を見に行こうということになりました。 その後は、私は一人でジェシカおばさんの事件簿で有名なアンジェラ・ランズベリーとキャサリン・ゼタ・ジョーンズの競演で話題のミュージカル「A Little Night Music」を見に行きたいなあ。
NYエリアで人気の高いFMのひとつがz100です。小学生くらいからみんな聞いています。
夕方くらいに、コマーシャルフリー(つまりCMが入らない)で、ひたすらヒット曲を流し続けています。 ミュージシャンのほうもこのz100の影響力をよく知っているので、z100にだけ流すプレミアムバージョンを作ったりします。歌詞の中にさりげなくz100が入っているんですね。どちらがどう持ちかけているのかは知りませんが。 車の中で聞くことがほとんどなのですが、さっき聞いていたら電話インタビューのゲストが懐かしの「ライオネル・リッチー」でした。いまだ現役で世界中を飛び回っているのだそうです。 「今年はWe are the worldを発表して25年目にあたるんだよ」 え、あの曲ってもうそんなに昔のものなの!? がくっと年を感じます。 「ハイチ大地震のような自然災害を考えても、僕たちはもう一度あの気持ちに立ち返らないといけない。今、We are the worldをリメイクして発表しようと動いてるんだ」 おお。 マイケル亡き後ですが、それはグッド・アイデア。 あの歌を外人シンガーたちと歌った学生時代がよみがえりました。
12月の第2週くらいから、すでにUSはクリスマスムード一色に包まれます。
学校も授業はやってるんだけど、なんだかイベントが多い。 14日は、オーケストラのコンサート。 15日は、ブラスバンドのコンサート。 うちの娘はブラスバンドでトランペットを担当しているので、15日は調整に調整を重ねて、コンサートを見に行ってきました。 前日のオーケストラが「まあ中学生ならしょうがないか」くらいのレベルだったので、あまり期待しないで行ったんですが、いやーーなかなかどうして、上手でした。ハーモニーもきれいにまとまっているし、曲もけっこう完成している。音もきれい。 2曲ほど、数人のみでやったアンサンブルは、ソロのフレーズは今ひとつだとしても、アンサンブルの音は本当にきれいでアルトサックスのアナちゃんの音はとびきり。娘のすっと背中が伸びた姿に、なんだか涙がでそうでした。 その後ジャズのアンサンブルバンド(精鋭バンド)とGreenwich High Schoolのジャズアンサンブルバンドが演奏しましたが、この高校生たちのうまいこと。いっちゃなんですが、日本の地方のビッグバンドより音だけならうまいかも。ソロはまだいまいちでしたが、「ああ、やっぱりこれくらい小さいときからこれだけうまいわけね」としみじみ感心してしまいました。 曲の説明は指導している先生からなんですが、 「この曲はズート・シムズとベニー・ゴルソンの作品ですが、ズート・シムズはここコネチカットに住んでいたこともあり、またわが校に演奏しにきてくれたこともあり、ゆかりがないというわけではないんですよね」などという。 ズート・シムズが近所に住んでて、高校に演奏しにくる・・・・ これが、「音楽が生活に根付く」一例なんだなあ・・・・ 演奏が終わると、保護者たちはピューピュー口笛をならし、大いに盛り上がる。 それは本当にTVや映画で見る光景とおんなじです。 楽しかった。 < 前のページ次のページ >
| ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||